Bernhard Johannes Blume – "Gott & Heil" Konvolut (1986-2003)

Bernhard Johannes Blume – "Gott & Heil" Konvolut (1986-2003)

Ein außergewöhnliches Konvolut des legendären deutschen Fotokünstlers Bernhard Johannes Blume: Die Serie "Gott & Heil" – eine provokante Auseinandersetzung mit religiösen und politischen Symbolen, typisch für Blumes subversiven Humor und seine kritische Haltung gegenüber deutschen Traditionen.

Bernhard Johannes Blume – Meister des fotografischen Absurden

Bernhard Johannes Blume (1937-2011) war zusammen mit seiner Frau Anna Blume einer der bedeutendsten deutschen Fotokünstler der Nachkriegszeit. Berühmt für ihre absurd-surrealistischen Inszenierungen, in denen Alltagsgegenstände ein anarchisches Eigenleben entwickeln – die "Küchenkoller"-Serie mit fliegenden Kartoffeln wurde zur Ikone der deutschen Fotokunst. Blumes Arbeiten befinden sich in den Sammlungen des MoMA, der Tate Modern, des Centre Pompidou und vieler anderer führender Museen weltweit.

"Gott & Heil" – Provokation mit System

Die Titel "Gott" und "Heil" sind in Deutschland hochgradig aufgeladen – religiös, historisch, politisch. Blume spielt mit diesen Begriffen auf seine charakteristische Weise: subversiv, humorvoll, verstörend. Die Verwendung von Papptellern als Trägermedium ist typisch für Blumes Strategie, hohe Kunst mit Trivialkultur zu verbinden.

Das Konvolut im Detail

2 Pappteller mit Siebdruck (1986):

• Durchmesser: Ø 22,8 cm & Ø 28,0 cm
• Technik: Siebdruck auf Pappteller
• Rückseitig signiert und gestempelt
• Auflage: "Unendlich" (konzeptueller Ansatz zur Demokratisierung der Kunst)
• Rückseitig in Rot gestempelt: "Heilsgebilde"
• Jahr: 1986

4 signierte Fotografien:

• "Gott" / Edition Gott 1986 – signiert
• "Heilig" / 2003 – signiert
• "heil" / edition heil 1986 – signiert
• "Chinateller" / aus heiligbilder 2003 – signiert

Zusätzliche Dokumente:

• Fotos der Ausstellung
• 1 Flyer: "Zurück zur Natur aber wie"
• Vita von Bernd Blume

Die Pappteller-Strategie

Die Verwendung von Papptellern als Kunstobjekt ist eine radikale Geste: Wegwerfartikel werden zu Kunstwerken, Triviales wird sakralisiert. Der Stempel "Heilsgebilde" auf der Rückseite verstärkt diese Ironie – ein Pappteller als "Heilsgebilde" ist eine perfekte Blume'sche Provokation.

"Auflage: Unendlich" – Konzeptuelle Demokratisierung

Die Angabe "Auflage unendlich" ist keine technische Information, sondern ein konzeptuelles Statement. Blume hinterfragt damit die Mechanismen des Kunstmarkts: Wenn die Auflage unendlich ist, was macht das Werk dann wertvoll? Die Antwort: die künstlerische Idee, nicht die Knappheit.

1986 und 2003 – Zwei Werkphasen

Das Konvolut umfasst Arbeiten aus zwei verschiedenen Perioden:

• 1986 – Hochphase von Blumes konzeptueller Fotografie
• 2003 – Spätwerk, zwei Jahre vor seinem Rückzug aus der aktiven Kunstproduktion

Diese zeitliche Spanne macht das Konvolut besonders wertvoll, da es Blumes kontinuierliche Auseinandersetzung mit religiösen und politischen Symbolen über fast zwei Jahrzehnte dokumentiert.

Zum Gedenken an Bernhard Johannes Blume (1937-2011)

Mit dem Tod von Bernhard Johannes Blume im Jahr 2011 endete das Leben eines Künstlers, der wie kaum ein anderer die deutsche Fotokunst geprägt hat. Seine Arbeiten sind heute wichtiger denn je – als Zeugnisse eines subversiven Humors, der deutsche Traditionen hinterfragt, ohne zynisch zu werden.

Für Sammler

Dieses Konvolut vereint mehrere außergewöhnliche Aspekte:

• Bedeutender Künstler – Bernhard Johannes Blume zählt zu den wichtigsten deutschen Fotokünstlern
• Provokantes Thema – "Gott & Heil" – religiöse und politische Symbolik
• Zwei Werkphasen – 1986 und 2003, dokumentiert künstlerische Entwicklung
• Signierte Arbeiten – Alle Fotografien signiert
• Konzeptuell stark – "Auflage unendlich" als künstlerisches Statement
• Komplett dokumentiert – Mit Ausstellungsfotos, Flyer und Vita
• Pappteller als Medium – Typisch für Blumes subversive Strategie

Provenienz & Dokumentation

Das Konvolut wird mit allen dokumentarischen Materialien geliefert: Ausstellungsfotos, Flyer und Künstlervita. Diese Dokumentation ist wichtig für die kunsthistorische Einordnung und den Sammlerwert.

Ideal für

• Sammler deutscher Fotokunst
• Liebhaber konzeptueller und provokanter Kunst
• Kenner von Bernhard Johannes Blumes Werk
• Museen und institutionelle Sammlungen
• Alle, die Kunst mit Humor und kritischer Haltung schätzen

Präsentation

Die Pappteller können in Vitrinen oder Rahmen präsentiert werden – wichtig ist, dass die Rückseiten mit Signatur und Stempel sichtbar gemacht werden können. Die Fotografien eignen sich für klassische Rahmung oder als Teil einer Wandinstallation.

Ein Stück deutscher Kunstgeschichte

"Gott & Heil" ist mehr als ein Konvolut – es ist ein Statement über Kunst, Religion, Politik und die Rolle des Künstlers in der Gesellschaft. Bernhard Johannes Blume hat mit diesem Werk gezeigt, dass Kunst nicht nur schön sein muss, sondern auch provozieren, hinterfragen und zum Nachdenken anregen kann.

Ein außergewöhnliches Konvolut von Bernhard Johannes Blume – provokant, humorvoll, konzeptuell stark. Mit signierten Papptellern, Fotografien und vollständiger Dokumentation. Ein Muss für jeden ernsthaften Sammler deutscher Fotokunst.